Time to Meet – «Foam» (AT)
Showing
von
Olivia Hyunsin Kim, Jones Seitz
Time to Meet! Zum Abschluss ihrer R.E.D.-Residenz an der Tanzfabrik Bühne, geben Olivia Hyunsin Kim & Jones Seitz einen Einblick in ihren künstlerischen Arbeitsprozess .
Ausgehend von der Tatsache, dass die Arbeit freischaffender Künstler*innen mit chronischen Erkrankungen oder Behinderungen gesellschaftlich unzureichend abgesichert ist, erproben Olivia Hyunsin Kim & Jones Seitz eine Praxis des (Aus-)Ruhens und der Selbstfürsorge als kollektive Praxis der Fürsorge. Damit führen sie ein in den Raum des Einzelnen verschobenes Problem in die Mitte der Gesellschaft zurück. Inspiration für den konkreten künstlerischen Sozial-Raum, den sie schaffen wollen, beziehen die Künstler*innen dabei aus dem sozialen Engagement, das aktivistische Gruppen marginalisierten Gruppen in den USA der 50er Jahre entgegenbrachten, um die fehlende staatliche Unterstützung auszugleichen. Die Besonderheit: Das Engagement richtete sich nicht an einzelne Personen, sondern an Gemeinschaften, beispielsweise in Form von Safer Spaces. Auch der heute gebrauchte Begriff des Self-Care, verstanden als individualisierte Strategie der Selbstfürsorge, entspringt ursprünglich einer sozial ambitionierten Praxis.
Im Anschluss an das Showing findet ein Gespräch mit den Künstler*innen statt.
Barrierefreiheit
Das Showing dauert ca. 40 Minuten und findet in Studio 4 statt. Für Menschen mit Mobilitätseinschränkungen wird ein Early Boarding (früherer Zugang zum Sitzplatz) angeboten. Nach Beginn der Vorstellung gibt es keine späten Sitzplätze mehr.
Eine begrenzte Anzahl von Sitzsäcken steht während des Early Boardings für Besucher*innen mit körperlichen Behinderungen zur Verfügung. Diese können unter ticket@tanzfabrik-berlin.de reserviert werden.
Studio 4, ist komplett ebenerdig und somit stufenlos erreichbar. Die barrierefreie Toilette befindet sich vor Studio 3.
Bei weiteren Fragen zu den Zugangsvoraussetzungen für diese Aufführung wenden Sie sich bitte an: kommunikation@tanzfabrik-berlin.de.
Allgemeine Informationen zur Barriere-Freiheit finden Sie auf unserer Website unter: https://www.tanzfabrik-berlin.de/de/barrierefreiheit#.
Ausgehend von der Tatsache, dass die Arbeit freischaffender Künstler*innen mit chronischen Erkrankungen oder Behinderungen gesellschaftlich unzureichend abgesichert ist, erproben Olivia Hyunsin Kim & Jones Seitz eine Praxis des (Aus-)Ruhens und der Selbstfürsorge als kollektive Praxis der Fürsorge. Damit führen sie ein in den Raum des Einzelnen verschobenes Problem in die Mitte der Gesellschaft zurück. Inspiration für den konkreten künstlerischen Sozial-Raum, den sie schaffen wollen, beziehen die Künstler*innen dabei aus dem sozialen Engagement, das aktivistische Gruppen marginalisierten Gruppen in den USA der 50er Jahre entgegenbrachten, um die fehlende staatliche Unterstützung auszugleichen. Die Besonderheit: Das Engagement richtete sich nicht an einzelne Personen, sondern an Gemeinschaften, beispielsweise in Form von Safer Spaces. Auch der heute gebrauchte Begriff des Self-Care, verstanden als individualisierte Strategie der Selbstfürsorge, entspringt ursprünglich einer sozial ambitionierten Praxis.
Im Anschluss an das Showing findet ein Gespräch mit den Künstler*innen statt.
Barrierefreiheit
Das Showing dauert ca. 40 Minuten und findet in Studio 4 statt. Für Menschen mit Mobilitätseinschränkungen wird ein Early Boarding (früherer Zugang zum Sitzplatz) angeboten. Nach Beginn der Vorstellung gibt es keine späten Sitzplätze mehr.
Eine begrenzte Anzahl von Sitzsäcken steht während des Early Boardings für Besucher*innen mit körperlichen Behinderungen zur Verfügung. Diese können unter ticket@tanzfabrik-berlin.de reserviert werden.
Studio 4, ist komplett ebenerdig und somit stufenlos erreichbar. Die barrierefreie Toilette befindet sich vor Studio 3.
Bei weiteren Fragen zu den Zugangsvoraussetzungen für diese Aufführung wenden Sie sich bitte an: kommunikation@tanzfabrik-berlin.de.
Allgemeine Informationen zur Barriere-Freiheit finden Sie auf unserer Website unter: https://www.tanzfabrik-berlin.de/de/barrierefreiheit#.
Olivia Hyunsin Kim
Olivia Hyunsin Kim (sie/ihr) arbeitet als Choreografin und Kuratorin. 2019 gewann sie den ersten Platz des Amadeu Antonio Kunstpreises und schloss ihren MA in Choreografie und Performance am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft in Gießen mit Auszeichnung ab. Davor schloss sie ihren BA in Germanistik an der Seoul National University ebenfalls mit Auszeichnung ab und studierte Tanz an der University of Hawai'i at Mānoa und der Falmouth University. Sie war Residenzkünstlerin bei Impulstanz 2017, beim Goethe-Institut Montréal & Circuit-Est centre chorégraphique 2022, in der Kulturakademie Tarabya in Istanbul 2021-2023 und am Goethe-Institut Salvador 2023. In der Spielzeit 2022/23 ist sie als Composer-in-Residence an der Staatsoper Hannover tätig. Ihre Arbeiten wurden u.a. in den Sophiensælen Berlin, im tanzhaus nrw Düsseldorf, in der Roten Fabrik Zürich, im Art Sonje Center Seoul und im Museo Universitario del Chopo Mexiko City gezeigt. Unter dem Namen ddanddarakim arbeitet sie in wiederkehrenden Konstellationen mit Künstler*innen aus unterschiedlichen Sparten an choreografischen Arbeiten mit einem queer-feministischen und postkolonialen Fokus.
Jones Seitz
Jones Seitz (keine oder dey) ist gelernte*r Mediengestalter*in Bild und Ton (SWR Baden-Baden) und hat Angewandte Theaterwissenschaft an der Justus-Liebig-Universität in Gießen und der Universidade do Porto studiert. 2018 gründete Jones zusammen mit Rosa Wernecke das FLINTA-Netzwerk „Gefährliche Arbeit“. Neben eigener künstlerischer Recherche zu Widerstand, Zwischenräumen und Materialität übernimmt Jones das Licht- und Videodesign freier Projekte. Gemeinsam mit Susana Alonso arbeitet Jones seit 2021 an verschiedenen künstlerischen Projekten und Installationen. Auswahl von Kollaborationen: Licht- und Videodesign für ddanddarakim bei „History has failed us, but…“ (2022), „Like daughter, like mother” (2021) und „Say my name, Say my name” (2019); Videodesign für Simone Dede Ayivi bei „Let’s just be friends” (2022), „esmalbesserhabenin.de” (Online-Installation, 2022), „Homecooking” (2021), „The kids are alright” (2020), „Solidaritätsstück” (2019) und „QUEENS” (2017); Lichtdesign für Anne Welenc „Queens” (2023).
Dauer: ca. 90 Minuten inklusive Gespräch
Eintritt frei
Keine Anmeldung erforderlich
Eintritt frei
Keine Anmeldung erforderlich
Konzept & Performance: Olivia Hyunsin Kim & Jones Seitz