Angry Stories
verschoben/postponed
von
Ellinor Ljungkvist
Im Rahmen von Open Spaces - How to get in Touch with…
Verschoben aufgrund der Covid-19 Auflagen
Mit ihrer ehrlichen und vulgären Ausdrucksweise hat Valerie Solanas der Choreografin Ellinor Ljungkvist als Inspirationsquelle für Angry Stories gedient: Ljungkvist hat Szenen zu einem Tanz- und Performance-Stück choreografiert, das auf wahren und wütenden Geschichten der Tänzerinnen basiert. In dem Stück teilen die Performer*innen ihre realen persönlichen Erfahrungen aus einer ernsten, aber absurden und komischen Perspektive. Sie verkörpern und erzählen ihre Geschichten auf eine authentische Art und Weise neu, um Tabus und Wahrheiten aufzudecken, die die Frauen emotional berühren, und beziehen sich dabei auf Künstler*innen, die sich mit Bösartigkeit und Hexerei beschäftigen, wie Mary Wigman, Charles Manson und Burzum. Das Stück verbindet Realität und Fiktion mit einer filmischen Ästhetik und theatralischen Performativität. Es behandelt Themen wie den Klimawandel, Feminismus und Wut in ihren vielen Formen. Ausdrucksweisen wie Tanz, Performance, Sprache, Musik und Gesang werden kombiniert und zu einer emotionalen Tanzgeschichte verwebt.
Disapproval of emotional “scenes“ leads to fear of strong emotion, fear of one's own anger and hatred. Fear of anger and hatred combined with a lack of self-confidence in one's ability to cope with and change the world, or even to affect in the slightest way one's own destiny, leads to a mindless belief that the world and most people in it are nice and the most banal, trivial amusements are great fun and deeply pleasurable.
Valerie Solanas, SCUM Manifesto
Mit ihrer ehrlichen und vulgären Ausdrucksweise hat Valerie Solanas der Choreografin Ellinor Ljungkvist als Inspirationsquelle für Angry Stories gedient: Ljungkvist hat Szenen zu einem Tanz- und Performance-Stück choreografiert, das auf wahren und wütenden Geschichten der Tänzerinnen basiert. In dem Stück teilen die Performer*innen ihre realen persönlichen Erfahrungen aus einer ernsten, aber absurden und komischen Perspektive. Sie verkörpern und erzählen ihre Geschichten auf eine authentische Art und Weise neu, um Tabus und Wahrheiten aufzudecken, die die Frauen emotional berühren, und beziehen sich dabei auf Künstler*innen, die sich mit Bösartigkeit und Hexerei beschäftigen, wie Mary Wigman, Charles Manson und Burzum. Das Stück verbindet Realität und Fiktion mit einer filmischen Ästhetik und theatralischen Performativität. Es behandelt Themen wie den Klimawandel, Feminismus und Wut in ihren vielen Formen. Ausdrucksweisen wie Tanz, Performance, Sprache, Musik und Gesang werden kombiniert und zu einer emotionalen Tanzgeschichte verwebt.
Disapproval of emotional “scenes“ leads to fear of strong emotion, fear of one's own anger and hatred. Fear of anger and hatred combined with a lack of self-confidence in one's ability to cope with and change the world, or even to affect in the slightest way one's own destiny, leads to a mindless belief that the world and most people in it are nice and the most banal, trivial amusements are great fun and deeply pleasurable.
Valerie Solanas, SCUM Manifesto
Ellinor Ljungkvist
Ellinor Kristina Ljungkvist ist in Schweden geboren. Im Moment arbeitet sie als Choreografin und Tänzerin in Skandinavien, Deutschland und Österreich. Ellinor schloss die Salzburg Experimental Academy of Dance mit einem Diplom in Ballett und zeitgenössischem Tanz und das Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz Berlin mit einem Bachelor of Arts ab. Sie erhielt 2013/14 ein Stipendium der Studienstiftung des Deutschen Volkes, 2015/16 den Örebro Tanz Grant und ein Austauschstipendium des schwedischen Kunst Grants Committee, neben anderen Stipendien. Ellinor's choreografische Arbeit und Unterricht ist für die Kombination aus zeitgenössischem Tanz und konzeptioneller Performancekunst bekannt. Sie hat vor allem Solo- und Duettstücke choreografiert, und u.a. mit Choreografen wie Deufert&Plischke, Mr. Rice & Peanuts und dem Theaterregisseur Jonas Engman zusammengearbeitet. Im Moment macht sie ihren Master in Choreography an der University of Dance and Circus Stockholm.
Verschoben aufgrund der Covid-19 Auflagen
Choreografie: Ellinor Ljungkvist | Tänzerinnen: Ida Hellsten, Sonjis Riitta Laine, Miranda Wallmon, Simone Gisela Weber | Video-Dokumentation: Daniel Pherson | Angry Stories wurde ermöglicht durch Dance in Örebro Region und Nordic Cultural Point für Produktions- und Wirtschaftsförderung und dem Schwedischen Kunstförderausschuss für Kulturaustausch, dem Örebro City Theatre Nya China, Sjöängen Askersund, der Kommune Lindesberg und Dansens Hus für Aufführungs- und Bühnensichtbarkeit, Turteatern für Aufenthalts- und Werkstattmöglichkeiten, MDT für den Aufenthalt von Pre-Research.
